迷綜季收尾與愛奇藝的新征程｜專訪《最后的贏家》總制片人陳蕓蕓 _陳蕓蕓

2021年初，各大平臺公布的片單中包含了近十檔懸疑推理類節目。而今年末將至，將計劃落地的方案并不多，其中愛奇藝“迷綜季”的三檔節目從5月開始陸續與觀眾見面。如今播至中后期的懸疑劇情推理真人秀《最后的贏家》，在某種意義上成為了今年綜藝市場上這一賽道“最后的贏家”。近日，影視產業觀察與《最后的贏家》總制片人陳蕓蕓進行了對談，揭秘節目背后制作的故事以及愛奇藝的內容布局。

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將PvE模式引入綜藝，讓藝人無角色做自己
在以往的懸疑推理類節目中，藝人大多需要以角色扮演的方式破解謎題，有偵探、普通玩家、嫌疑人的明顯陣營區分。在制作層面上，這意味著他們會提前拿到劇本梗概和人物小傳，需要記住劇情和臺詞，甚至去構思角色在當期游戲中的玩法。

而《最后的贏家》的常駐嘉賓關曉彤、李易峰、林更新、秦霄賢、唐九洲、趙又廷，則是以第一人稱視角參與其中。陳蕓蕓表示，這是外部和內部的雙重動因所致。“一是想要區別于市面上的已有內容，建立自身辨識度；二來節目內容設計和架構理念已經足夠龐大，不需要再讓嘉賓承擔額外的身份角色，他們只需要帶著觀眾進入節目所構建的世界中。”

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序幕篇中，嘉賓團身著古裝造型來到一間神秘客棧，被卷入挑夫中毒身亡的案件當中。他們開始查找真相，追逐著“阿X”誤入大型八卦機關陣，穿越回現代后逐漸意識到自己是漫畫家筆下的人物。

可以發現，《最后的贏家》采用的其實是PvE（玩家對戰環境）的模式。在這種玩法下，藝人能夠將所有的注意力都放在案件本身，更好地發揮出作為演員、歌手對劇情的想象力和感知力，快速構建出一條邏輯線。在全心身的投入下，嘉賓的表現也大大超出了陳蕓蕓的預期，“我們預想的是個別案件他們可能會推不出全貌，單期故事的結局從劇本層面是開放的，但他們都完成得很好。”

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另一方面，《最后的贏家》讓嘉賓做自己的設置，也有利于用戶與內容產生深度交互。節目是一場連續劇式的大型沉浸式實景推理，用戶需要跟隨嘉賓的視角一步步揭開迷霧。那么引導者與跟隨者之間的身份認同感，就成為了降低用戶門檻、提高用戶粘性的關鍵。

在節目中可以看到，關曉彤、唐九洲聰明機靈，但是遇到恐怖元素時就會被嚇得“一驚一乍”；秦霄賢和趙又廷像是“間歇性天才”，或誤打誤撞或靈光一閃才解開謎題。陳蕓蕓表示：“MC不是偵探，不是拯救世界的大人物，只是跟大家一樣的‘平民英雄’。在追看的過程中，觀眾會感受到每個人都雖然有著各自的短板，但是當他們在面對邪惡與不公時，內心的正義感會被激發，一定要找出真相、懲惡揚善。案件背后人性的真善美、不懼困難的核心價值觀，也是我們作為創作者想要表達的。”

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劇情搭載真人秀拍攝，“劇綜”只能一次成功
“劇綜”并不是一個新鮮的概念。以往懸疑推理、戀愛交友、演技等類型的節目都打出過這一標簽，但大部分只是拍攝手法或鏡頭語言上存在差別，真人秀與影視化部分是獨立制作、拼接成片的。

而《最后的贏家》是一檔城市級別的大型沉浸式實景推理真人秀，需要對探案現場進行真實的影視化打造，是按照電視劇的邏輯和手法進行制作的。陳蕓蕓表示：“我們有專門的影視化拍攝團隊，推理性的劇情是搭載著真人秀進行拍攝。在劇本層面上需要非常精細的規劃和安排，包括時間的統籌、藝人的配合、NPC的配合，以及場地、道具的變化都會讓后續劇情產生相應的調整。”

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而作為一檔真人秀，節目需要呈現出藝人在特定情境下的第一反應，無法像電視劇一樣按條拍攝，演員狀態不對或道具出了問題喊停重來。“這種劇綜模式要求我們只能是一鏡到底拍攝，一旦開始拍攝便是全程待命。”

在制作難度大幅提升的情況下，節目能夠順利錄制的背后，一方面NPC承擔起了重要的功能。陳蕓蕓表示：“NPC除了要能塑造好角色，還要有很好的應變能力，被嘉賓質問的時候要接上話且不漏痕跡，我們此次與開心麻花進行合作，演員們出色的功底為真實情境的營造提供了保障。”