金鈴子個展“桃之夭夭”啟幕，大膽恢弘如晚年畢加索 _個展

【金鈴子個展“桃之夭夭”啟幕，大膽恢弘如晚年畢加索】當代著名女詩人、畫家金鈴子的個展“桃之夭夭——金鈴子油畫作品展”3月1日在798三度半藝術空間開幕。
羅馬尼亞著名詩人評論家納迪婭-契娜·勃普在《詩意的感知和告白》中說，金鈴子是一位少見的極具天賦的風景畫女詩人，她成功地創作了風景畫詩歌，這些詩歌不是靜止的，而是極具想象力動感的巨大的風景畫。而這一次，金鈴子用畫作展示了她獨特的天賦和詩才。

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金鈴子在畫展現場導覽

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開幕式現場嘉賓云集金鈴子，原名蔣信琳，曾用名信琳君，中國作協會員，當代著名女詩人，也是一位才華橫溢的油畫藝術家。開幕現場，狄吉馬加、曾來德、董寓蓉、高洪波、李明、林莽、黃珂、王家新等多位文學界藝術界知名人士到場祝賀。

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嘉賓欣賞金鈴子的畫作此次展覽展出作品共計27幅，分別來自其畫冊《桃之夭夭》的五個系列：“落木”出自唐代詩人杜甫的《登高》名句“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。”以果實和樹木等為表現對象；“鳳兮”出自漢代詩人司馬相如的《鳳求凰》：“鳳兮鳳兮歸故鄉，遨游四海求其凰。”創作原型是我們日常生活中的雞或孔雀；“本象”似像非像變形的人體，扭曲的姿態，給人無限的張力與想象空間；“人面”畫面的構成如同面具一般，是對潛意識的呈現；“獸影”源于中國傳統的十二生肖。
油畫里的金鈴子，視野的恢宏、悖謬和混沌，結構出錯位的色彩和圖案，激情澎湃，像極了畢加索晚年時期對危險色塊，諸如大紅、植物綠的偏執和顛覆。

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金鈴子和朋友在畫作前留影畢加索曾說：“我試圖用紅色和綠色來表達人類可怕的感情”，但他一直到晚年才徹頭徹尾地付諸行動。金鈴子可謂“初生牛犢不怕虎”，她拋棄了原理和“敬畏”：紅色的馬尾，紅色的裝飾物，隨心所欲，還有“一團糟”的透視性。值得稱道的是，像她的詩歌一樣，金鈴子善于與閱讀者達成某種微妙的會意，這增添了金鈴子詩歌或者繪畫作品的神秘元素。
金鈴子的作品真切的展現了何謂“詩畫同源” 。她曾在一次訪談說過，“藝術之間是相互通融的，具有通融之美。基本上來說，它們強調的都是自由的表達，展現的是一種人性美，人情美和對生命的參悟，相互通融又不能夠完全抵達，只能夠是互為補充。”